Tuto éclairage : Obtenir le look YouTube (pour tous les budgets)

Vous allez beau avoir une excellente caméra ou un bon smartphone, si votre vidéo est mal éclairée, le rendu final semblera amateur. Sur YouTube, l’image compte autant que le contenu : c’est ce qui capte l’attention dès les premières secondes.

Heureusement, il n’est pas nécessaire d’avoir un studio de cinéma pour obtenir une lumière professionnelle. Dans cet article, on vous guide pas à pas pour comprendre les bases de l’éclairage vidéo, avec des conseils adaptés à tous les budgets.

Que vous filmiez avec un téléphone ou un appareil photo, en lumière naturelle ou avec des projecteurs, vous découvrirez ici comment obtenir un rendu digne des meilleurs créateurs.

Pourquoi bien éclairer ses vidéos

Eclairez vos vidéos YouTube
Eclairez vos vidéos YouTube

Un bon éclairage peut transformer une vidéo basique en un contenu visuellement professionnel. Et ce n’est pas seulement une question d’esthétique.

Plus il y a de lumière dans la pièce, plus votre caméra ou téléphone travaille dans de bonnes conditions. En l’absence de lumière suffisante, le capteur doit forcer, ce qui crée du bruit (ce grain visible et disgracieux à l’image). Cela est encore plus flagrant avec les capteurs de smartphones, souvent moins performants que ceux des caméras.

Mais au-delà de l’aspect technique, l’éclairage est aussi un outil créatif. Il permet de définir l’ambiance de la vidéo, de renforcer un style visuel et de mettre en valeur le sujet. Le choix de la lumière, sa direction, sa couleur ou son intensité jouent un rôle central dans l’identité visuelle de votre chaîne.

Lumière naturelle ou artificielle : que choisir ?

Il existe deux grandes sources de lumière pour vos vidéos : naturelle et artificielle

Lumière naturelle
Lumière naturelle
  • La lumière naturelle (comme le soleil) est gratuite, accessible à tous et peut offrir un très beau rendu. Elle est idéale pour les débutants. Le problème, c’est qu’elle change constamment : un nuage passe et votre luminosité change. Si vous faites du montage ou tournez sur plusieurs prises, ces variations se verront à l’image et nuiront à la cohérence visuelle.
Lumière artificielle
  • La lumière artificielle, quant à elle, vous offre un contrôle total. Qu’il s’agisse de projecteurs LED ou de lampes simples, elle reste constante pendant toute la durée du tournage. C’est l’option idéale pour un rendu régulier. Et même si sa puissance est inférieure à celle du soleil, on peut facilement rapprocher la lumière du sujet pour compenser.

Autre avantage : les lumières artificielles peuvent être colorées, ce qui permet d’ajouter du style ou de créer une ambiance spécifique.

Les bases de l’éclairage vidéo

Un bon éclairage repose souvent sur ce qu’on appelle l’éclairage en trois points. Voici les éléments à connaître :

  • Key light (lumière principale) : c’est la lumière principale qui éclaire le sujet (généralement le visage).

  • Fill light (lumière d’appoint) : elle sert à adoucir les ombres créées par la key light, pour un rendu plus doux.

  • Back light (contre-jour ou lumière arrière) : elle permet de détacher visuellement le sujet du fond.

Si vous débutez, une seule lumière principale bien placée suffit largement. Par exemple, une grande fenêtre à côté de vous peut faire office de Key light. Si un mur blanc est placé en face, il réfléchira la lumière et servira naturellement de Fill light.

Vous pouvez aussi utiliser un panneau de polystyrène pour renforcer cet effet sans dépenser beaucoup. Placez-le juste hors du cadre, près de votre visage, pour renvoyer un peu de lumière et réduire les ombres.

Attention : évitez de vous placer dos à une fenêtre, au risque d’obtenir un contre-jour. Votre visage sera dans l’ombre et l’arrière-plan surexposé.

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Quel éclairage choisir pour ses vidéos YouTube

Une fois que l’on comprend l’importance de la lumière, vient la question cruciale : quel équipement choisir ? Pas besoin de dépenser des fortunes pour obtenir un rendu professionnel, mais il est essentiel de comprendre comment chaque outil influence l’image.

Les projecteurs LED

Utilisez le projecteur LED comme lumière principale
Utilisez le projecteur LED comme lumière principale

L’un des avantages des projecteurs LED, c’est qu’ils sont mobiles. Contrairement à la lumière naturelle, vous pouvez les positionner exactement où vous le souhaitez sans dépendre d’une fenêtre.

Les softbox : pour une lumière douce

Adoucissez les ombres sur le visage avec la softbox
Adoucissez les ombres sur le visage avec la softbox

Un accessoire indispensable : la softbox. Placée devant un projecteur, elle permet de diffuser la lumière et d’adoucir les ombres sur le visage. Notez cependant qu’elle diminue légèrement l’intensité lumineuse ; il faut donc augmenter la puissance du projecteur pour compenser.

La lumière d’appoint (Fill light)

Utilisez le Fill light pour réduire les ombres sur le visage
Utilisez le Fill light pour réduire les ombres sur le visage

Pour réduire les ombres sur le visage, on utilise une lumière d’appoint (Fill light). L’idée est d’éclairer subtilement sans effacer complètement le contraste.

Une touche d’ambiance avec les lumières d’arrière-plan

Les rubans LED ajoutent une ambiance visuelle unique. Collés sur les panneaux acoustiques à l’arrière du décor, ils permettent d’introduire une couleur dans l’arrière-plan. Ce n’est pas une vraie backlight (qui sert à détacher le sujet du fond), mais cela donne du style.

Pour un rendu plus professionnel, il est possible d’ajouter une vraie lumière arrière (backlight), comme le fait Olivier avec une Aputure Amaran AL-MX. Elle éclaire discrètement le dos du créateur pour le détacher du fond.

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Gélatines ou lumière RGB ?

Pour donner une teinte colorée au visage, certains utilisent des gélatines colorées devant leur projecteur. Mais l’option la plus simple reste d’investir directement dans une lumière RGB, capable d’émettre toutes les couleurs. C’est plus souple et plus propre qu’un bricolage à base de filtres.

Quel budget prévoir ?

L’équipement présenté dans la vidéo représente un budget d’environ 700 € :

  • Key light (Amaran 100D) + softbox : 370 €
  • Fill light (Falcon Eyes SO-28TD) : environ 200 €
  • Lumières d’ambiance (LED) : variable selon la qualité

Mais tout dépend de vos besoins. Voici une suggestion pour chaque budget :

Petit budget (moins de 100 €)

  • Deux projecteurs Raleno PLV-S70 (Key + Fill) avec softbox et pieds inclus : environ 80 €
  • Idéal pour les débutants, mais la puissance reste limitée

Budget moyen (200 à 400 €)

  • Deux GODOX SL-60W avec softbox et pieds : environ 350 €
  • Bonne qualité de lumière pour un prix contenu
  • Ajoutez des LED d’ambiance pour le style

Alternative : deux panneaux LED Newer 660 bicolores avec pieds pour environ 200 €

Haut de gamme (à partir de 500 €)

  • Amaran 100D ou 200D comme lumière principale
  • Softbox Newer (environ 60 €)
  • Panneau LED Newer 660 RGB pour la fill light
  • Pieds solides (30 € pièce)

Avec ce type d’équipement, vous obtenez un rendu proche des studios pros, tout en gardant de la flexibilité.

Vous débutez avec un simple téléphone ? Découvrez notre sélection de matériel pas cher pour transformer votre smartphone en véritable caméra YouTube pro !

Comment bien régler votre éclairage

Mettez toutes les lumières à 50% de leur puissance
Mettez toutes les lumières à 50% de leur puissance

Posséder un bon éclairage ne suffit pas : encore faut-il savoir le régler avec méthode. Un mauvais ajustement peut gâcher même le meilleur des setups. Voici une méthode simple et efficace pour obtenir un rendu professionnel, même si vous êtes débutant, sans perdre des heures en essais ratés.

  1. Allumez toutes vos lumières à 50 % de leur puissance

Commencez par allumer vos différentes sources lumineuses : lumière principale (Key light), lumière d’appoint (Fill light) et vos lumières d’ambiance si vous en utilisez. Réglez-les à moitié de leur intensité. Cela vous donne une base équilibrée pour affiner les réglages ensuite.

  1. Passez votre caméra en mode manuel

Pour garder le contrôle de votre image, sortez du mode automatique. Voici les réglages de départ conseillés :

  • Vitesse d’obturation : 1/50 (si vous filmez à 25 images par seconde)

  • Ouverture : ajustez-la en fonction du flou d’arrière-plan que vous souhaitez obtenir

  • ISO : démarrez au plus bas (ISO 100 ou 200, selon votre appareil)

L’idée ici est de garder une image propre tout en contrôlant les effets visuels.

  1. Ajustez la luminosité de l’arrière-plan

Avec votre caméra configurée, augmentez progressivement les ISO jusqu’à ce que l’arrière-plan vous semble suffisamment lumineux. L’objectif n’est pas d’éclairer à outrance, mais de créer une ambiance cohérente.

Attention : n’augmentez pas trop les ISO, surtout si vous utilisez un smartphone ou un appareil d’entrée de gamme. Cela risquerait d’introduire du bruit dans l’image.

  1. Réglez la lumière principale (Key light)

Placez-vous en position de tournage et observez le rendu de votre visage à la caméra.

  • Si votre visage est trop sombre, augmentez l’intensité de la Key light.
  • S’il est trop clair, réduisez-la légèrement ou baissez les ISO.

La Key light est votre source d’éclairage principale. Elle doit offrir un rendu équilibré et flatteur.

  1. Ajustez la lumière d’appoint (Fill light)

La Fill light permet d’adoucir les ombres générées par la Key light.

  • Trop de contraste sur votre visage ? Augmentez la Fill light pour déboucher les zones sombres.
  • Rendu trop plat ? Diminuez-la pour redonner du relief à votre visage.

Astuce : la Fill light doit être toujours moins puissante que la Key light. Sinon, elle prendrait le dessus et déséquilibrerait l’image.

  1. Réglez la Backlight (facultatif)

La Backlight ou lumière de contre-jour permet de vous détacher visuellement du fond, surtout si ce dernier est sombre. Réglez-la selon l’effet souhaité, sans qu’elle prenne le dessus sur le reste de l’éclairage.

  1. Peaufinez les lumières d’ambiance

Les lumières d’ambiance servent à apporter de la personnalité à votre vidéo. C’est le moment de jouer sur leurs couleurs et leur intensité, pour harmoniser l’ensemble de l’image.

Teintes chaudes pour une ambiance cosy, teintes froides pour un rendu technologique : à vous de choisir selon l’univers de votre chaîne.

Astuce finale : notez vos réglages

Une fois satisfait du résultat, notez vos réglages : puissance de chaque lumière, positions, ISO, ouverture, vitesse d’obturation, etc. Même si vos lumières gardent certains réglages en mémoire, mieux vaut tout consigner. Cela vous fera gagner un temps précieux lors de vos prochaines vidéos.

Conclusion

L’éclairage est un élément central de la qualité d’une vidéo YouTube. Qu’il soit naturel ou artificiel, il influence autant l’esthétique que la lisibilité de l’image. Avec quelques bases simples et du matériel adapté à votre budget, vous pouvez déjà transformer vos vidéos. En comprenant le rôle de chaque source lumineuse et en ajustant correctement votre installation, vous obtiendrez un rendu professionnel, cohérent et engageant. Peu importe votre niveau ou vos moyens, un bon éclairage reste à la portée de tous.

Ressources

Mon incroyable studio YouTube de 6m²

Le meilleur ÉCLAIRAGE pour vidéo YouTube 

Filmer avec un appareil photo : Les meilleurs réglages

Entrée de gamme : 

Softbox raleno PS70 

Moyen de gamme : 

Godox SL-60W

ou

Panneaux LED Neewer 660 bi-color 

Haut de gamme : 

Amaran 100D

Amaran 200D si besoin de beaucoup de puissance :

Softbox 

Ambiance : 

Philips Hue White and color

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